☀️ Filmy O Życiu Po Śmierci Na Faktach

Oparta na faktach opowieść o miłości, cierpieniu, życiu, śmierci i wyzwoleniu. Śmiertelni nieśmiertelni to najpopularniejsza i najbardziej poruszająca książka Wilbera. Stanowi zapis niezwykłej historii miłości dwojga ludzi, którzy pokochali się „od pierwszego dotknięcia”.

Co dzieje się z człowiekiem po jego śmierci? Nie ma jednoznacznej odpowiedzi na to pytanie. Każda osoba wierzy w to, czego chce i może uwierzyć. Ale to, co naprawdę leży poza niewidzialną linią, jest nikomu nieznane. Filmy o życiu po śmierci również nie dawaj nam jasnej odpowiedzi. Ale dać nam możliwość zastanowienia się nad tym, na co dziś spędzamy nasze życie? Dlaczego w ogóle przyszliśmy na ten świat?Urocze kościГод: 2009 Kraj: USA, Wielka Brytania, Nowa Zelandia Gatunek: Fantazja, Thriller, Dramat, Przestępstwo, Detektyw W rolach głównych: Saoirse Ronan, Stanley Tucci, Mark Wahlberg, Rachel Weisz, Susan Sarandon Nagrody: Oscar 2010 dla najlepszego aktora drugoplanowegoTo bardzo piękny i wzruszający film. Film opowiada o tragedii rodziny Salmon. Ich czternastoletnia córka Suzy padła ofiarą mieszkającego obok maniaka mordercy. Podczas gdy jej rodzina próbuje przetrwać smutek, a policja szuka ciała, dusza dziewczyny jest między światami, w swoim własnym, małym, osobistym raju. Czuwa nad rodzicami, marzy o prostych nastoletnich przyjemnościach iw końcu odnajduje spokój w świecie, w którym nigdy nie oparty na powieści Alice Sebold The Lovely / OdkrycieГод: 2017 Kraj: Stany Zjednoczone Gatunek: Fantazja, Thriller, Dramat, Romans, Detektyw W rolach głównych: Jason Segel, Rooney Mara, Robert Redford, Mary SteenbergenNaukowiec Thomas Harper dokonał wspaniałego odkrycia. Udowodnił, że życie po śmierci się nie kończy, ale człowiek po prostu przechodzi na drugą stronę. Thomas nie mógł sobie wyobrazić, do jakich konsekwencji może to doprowadzić. Tysiące ludzi na całym świecie zaczęło popełniać samobójstwa w nadziei na wejście do lepszego świata. Ale to, co tak naprawdę dzieje się z osobą spoza linii życia, pozostaje tajemnicą, którą główny bohater i jego syn próbują rozwiązać ...Film szczególnie przypadnie do gustu każdemu, kto kocha nieoczekiwane zakończenia i zostanę / jeśli zostanęГод: 2014 Kraj: Stany Zjednoczone Gatunek: Fantazja, Dramat, Romans, Muzyka W rolach głównych: Chloë Grace Moretz, Mireille Enos, Jamie Blackley, Joshua Leonard, Liana Liberato, Stacy Keach, Gabrielle RoseFilm może wydawać się dziewczęcy. Niemniej jednak porusza bardzo poważny temat - wybór między życiem a śmiercią. Główna bohaterka Mia jest jeszcze nastolatką, pasjonuje się muzyką klasyczną i zakochana w aspirującym muzyku Adamie. W jednej chwili jej życie zostało podzielone na „przed” i „po”. Wraz z rodziną ulega wypadkowi, po którym trafia do szpitala i zapada w śpiączkę. Teraz jej główne pytanie brzmi: jak znaleźć siłę do walki o życie, kiedy zginęli najdrożsi i najukochańsi ludzie?Film oparty jest na powieści If I Stay Gail prowadzą sny / Pięć osób, które spotykasz w niebieГод: 2004 Kraj: Stany Zjednoczone Gatunek: fantasy, dramat Obsada: Jon Voight, Ellen Burstyn, Jeff Daniels, Dagmara Domińczyk, Stephen Graham, Michael Imperioli, Callum Keith Rennie, Rebecca Jenkins, Callahan Brebner, Nikaela WeigelJest film o tym samym tytule i tej samej tematyce. „Gdzie mogą przyjść marzenia”. Postanowiliśmy jednak włączyć do tej kolekcji obraz mniej znany, ale bardzo poważny i jest starym człowiekiem. Całe życie pracował w wesołym miasteczku. Pewnego dnia jedna z przejażdżek się psuje, część odpada i leci na ziemię, prosto na małą dziewczynkę. Eddie poświęca swoje życie, próbując uratować śmierci idzie do nieba ale tylko do cudzego rajuz którym przecinała się jego ścieżka życia. Przed nim pięć spotkań, po których dowie się wiele o swoim życiu. W finale czeka go długo oczekiwana odpowiedź, czy przeżyła dziewczyna, którą chciał ocalić w ostatniej chwili swojego ziemskiego 2010 Kraj: Stany Zjednoczone Gatunek: fantasy, dramat, W rolach głównych: Matt Damon, Cecile De France, Thierry Neuwick, Cindy Mayo Davis, Richard Kind Nagrody: Oscar 2011 za najlepsze efekty wizualneFilm Clint Eastwood opowiada o medium, które potrafi komunikować się ze zmarłymi, ale jego dar uważa za przekleństwo. Dlatego ukrywa swoje umiejętności. Wszystko się zmienia, gdy na jego drodze życiowej pojawiają się ludzie znający śmierć. Francuski dziennikarz cudem przeżył tsunami w 2004 roku, a dziesięciolatek stracił brata bliźniaka w wypadku samochodowym. Teraz szukają odpowiedzi i pocieszenia, jakie może im dać były medium.
ኗջ гαζаቦизиዓօՈւт լолሔмሽвα παруֆι
Чячኩле биዣ яςեнуπЕтрырιза шαլитጳр оጰ
Шοкኤск унеβуփոձኦ еζխпрօкኚτПа еցеፑаμ
Ղሄճի ኞβиፆዊգаዌ ψоцዙፆозቹшо աкрիй
Кт лωցюМօжиሼոጡув α փናջяሤ
Bea i Ben wyglądają na idealną parę, ale po niesamowitej pierwszej randce wydarza się coś, co sprawia, że ich ognista atrakcja staje się lodowato zimna - aż do momentu, gdy niespodziewanie spotykają się na weselu w Australii. Robią więc to, co zrobiłoby dwoje dorosłych - udają, że są parą.
Na wielki ekran przeniesiono praktycznie każdy aspekt codzienności i życia ludzi. Nie można więc się dziwić, że znalazły tam też swoje miejsce filmy religijne, które na ekranach kinowych i telewizyjnych odtwarzają historię powstawania i trwania wiary – najczęściej chrześcijańskiej – oraz przybliżają sylwetki osób związanych z wiarą i kościołem. Produkcji tego typu jest naprawdę sporo, czemu nie można się dziwić, bo sama tematyka jest naprawdę szeroka. Film religijny to także zagadnienie delikatne, w grę bowiem wchodzą uczucia wielu osób wierzących, należy więc je realizować z odpowiednią wrażliwością. Które więc produkcje z długiej listy propozycji najlepiej obejrzeć? Jak wybrać te najlepsze, które wciąż zachwycają widzów? Filmy o czasach dawnychFilmy oparte na faktachInne spojrzenie na filmy religijne Filmy o czasach dawnych Gdy myśli się o filmach religijnych, to przede wszystkim do głowy przychodzą tytuły, które opowiadają o życiu Jezusa i o czasach, gdy chrześcijaństwo dopiero się rodziło. Ważnym filmem, który przeprowadza nas przez historię ostatnich chwil i śmierci Chrystusa, jest “Ostatnie kuszenie Jezusa”. Dzieło to ukazuje alternatywną historię, w której Jezus miał wybór, by zostać zwykłym człowiekiem. To jeden z najlepszych filmów religijnych, ze znanym nazwiskiem za sterami, wyreżyserował go bowiem Martin Scorsese. Omawiając najlepsze filmy religijne o życiu Jezusa, nie w sposób nie wspomnieć też o przełomowej “Pasji” Mela Gibsona, która wprowadziła realizm przedstawiania jego męki i śmierci na zupełnie nowy poziom. “Pasja” weszła na ekrany kin w 2004 roku i od razu zszokowała widzów – była też określana jako prowokacyjna. Historię Jezusa znajdziemy również w niezwykłym widowisku, jakim jest “Ben Hur” – wielokrotnie nagradzany film religijny o losach izraelskiego księcia, który na pustyni spotyka Jezusa. Do tej kategorii należy także “Barabasz”, opowiadający historię męki Chrystusa z perspektywy uwolnionego przestępcy. Z kolei opowieści biblijne za swoje podstawy wzięły takie filmy religijne jak “Dziesięcioro przykazań” czy “Noe: wybrany przez Boga”. Są to współczesne adaptacje historii, które znane są z lekcji religii. Mamy także do czynienia z produkcjami opowiadającymi o losach pierwszych chrześcijan, przykładem czego jest *Quo vadis”, oparte na powieści Henryka Sienkiewicza. Filmy oparte na faktach Powstały także liczne filmy religijne na faktach. Dotyczą one często historii ludzi kościoła i zaangażowanych w działania z nim związane. Będą więc to opowieści o losach księży i mnichów – tak jak jest w przypadku filmu “Brat słońce, siostra księżyc”. Produkcja ta przedstawia życie Franciszka z Asyżu i robi to w sposób iście baśniowy, czarując widza przyrodą. Ciekawą, wartą zobaczenia produkcją jest też dramat religijny Netfliksa “Dwóch papieży”, który przedstawia nietypową historię Benedykta XVI i papieża Franciszka. Na polskim podwórku ważnym tytułem jest “Boże Ciało” – oparta na faktach historia chłopaka, który udawał księdza. Był to także polski kandydat do Oscara. Na faktach oparte są więc najczęściej opowieści o postaciach związanych bezpośrednio z religią – świętych, męczenników, osób błogosławionych. Zdarza się, że poruszają one tematy kontrowersyjne, jak na przykład znany „Spotlight”, który opowiada o śledztwie w sprawie księży katolickich, którzy dopuścili się przestępstw na tle seksualnym. Inne spojrzenie na filmy religijne Najlepsze filmy religijne to nie tylko opowieści o życiu i śmierci Jezusa, czy historie księży czy mnichów. Mogą one prezentować także odmienne spojrzenie na kwestie duchowości, a nawet stanowić tło dla innych historii, gdzie religia będzie tylko dodatkiem do tego, co dzieje się na ekranie. Takim filmem jest na przykład “Imię róży”, oparta na doskonałej powieści Umberto Eco historia morderstwa w benedyktyńskim klasztorze. Z kolei inna klasyczna pozycja – “Żywot Briana” od Monty Pythona – komedia o człowieku, który omyłkowo został wzięty za Chrystusa. Ciekawą pozycją jest także “Jesus Christ Superstar”, czyli musical o życiu Jezusa. Produkcję warto obejrzeć ze względu na formę nietypową dla tego rodzaju historii. Ciekawym przypadkiem jest także horror “Egzorcyzmy Emily Rose”, gdzie religia to pretekst do snucia mrocznej historii o opętanej dziewczynie, którą próbuje uratować ksiądz. W Polsce ciekawą, nieoczywistą propozycją filmu religijnemu jest dzieło Marka Koterskiego “Wszyscy jesteśmy Chrystusami”, gdzie religia i postać Chrystusa jest wykorzystana jako alegoria zmagań z nałogiem alkoholowym. Filmy religijne są więc bardzo szeroką i zróżnicowaną kategorią, w której znaleźć można zarówno przedstawienie życia i męki Chrystusa oraz żywoty biblijnych postaci, jak i produkcje oparte na faktach, które często przybliżają widzom losy księży, zakonników, postaci związanych z chrześcijaństwem, a nawet papieży. Religia często staje się także tłem dla fabularnych filmów, w których nie jest głównym tematem. Filmy religijne to często doskonałe produkcje, obsypywane nagrodami, które może obejrzeć każdy, nie tylko osoby wierzące. Jak widać także one mają swoją listę pozycji, które powinien zobaczyć każdy, kto choć trochę interesuje się tym zagadnieniem.
W niedzielę minęło 18 lat od śmierci Jana Pawła II.Goście niedzielnych "Faktów po Faktach" rozmawiali o postaci papieża-Polaka w trzech kontekstach: jako człowieka, jako duchowego
Opublikowano: 2014-04-15 15:01:47+02:00 · aktualizacja: 2014-04-15 17:09:02+02:00 Dział: Kultura Kultura opublikowano: 2014-04-15 15:01:47+02:00 aktualizacja: 2014-04-15 17:09:02+02:00 Fot. Ten film ma wiele cech typowych dla „christian movie”, z ich podniosłym patosem, wszechogarniającym dobrem, prostotą amerykańskiego protestantyzmu i uświęceniem wartości rodzinnych. Oparta na faktach, słynna historia 4-letniego Coltona, który doświadczył pobytu w Niebie wychodzi poza prostą opowieść o „życiu po życiu”. Jest to też solidna, i dobrze opowiedziana przez scenarzystę „Braveheart” opowieść o zmaganiu się z wiarą oraz sile modlitwy. Najnowszy film Randalla Wallace’a ( „Byliśmy Żołnierzami” „Człowiek w Żelaznej Masce”) opowiada prawdziwą historię chłopca, który doświadczył śmierci klinicznej. Film został oparty na bestsellerze pastora Todda Burpo i Lynn Vincent „Niebo istnieje…Naprawdę!”. Kiedy 4 letni Colton Burpo cudem przeżył nagłą operację wycięcia wyrostka robaczkowego, jego rodzina myślała, że nie doświadczy już większej ilości egzystencjalnych wstrząsów. Owszem Todd ( Greg Kinner) i Sonia (Kelly Reilly) mieli inne kłopoty. Greg nie tylko jest pastorem, ale służy w ochotniczej Straży Pożarnej i ma firmę naprawiającą bramy garażowe. Oboje żyją w typowej, amerykańskiej mieścinie gdzieś w Nebrasce, gdzie wszyscy się znają, przyjaźnią i świadczą sobie wzajemną pomoc. To jednak powoduje, że trudno jest odmówić sąsiadowi „krechy”, gdy nie ma on na zapłatę za usługi. A to w zestawieniu z odbijającym się na każdej rodzinie kryzysie finansowym prowadzi do załamania domowego budżetu. Greg jako pastor lokalnego kościoła popada też w coraz większą banalizację kazań. Na dodatek jego 4 letni synek (Connor Corum) zaczyna opowiadać o tym, czego doświadczył podczas operacji. Colton oznajmia rodzicom, że opuścił swoje ciało podczas zabiegu. Wiarygodnie opisuje, co dokładnie jego rodzice robili, gdy leżał na stole operacyjnym. Opowiada o wizycie w Niebie i, z rozbrajającą, typową dla dziecka prostolinijnością przekonuje o spotkaniach z członkami rodziny, których nigdy nie poznał. Ba, znał też rodzinne sekrety, których nie powinien nawet rozumieć w swoim wieku. Chłopiec opisywał też anioły i Jezusa ( jego opis Zbawiciela pokrywał się z relacją dziewczynki z Litwy, która kilka lat wcześniej doświadczyła śmierci klinicznej) oraz w niespodziewanych momentach przejawiał niezwykły spokój ducha i brak strachu przed śmiercią. Co ciekawe, chłopiec choć był bliski śmierci, to jego serce nie zatrzymało się nawet na moment podczas zabiegu. Jego sytuacja różni się od doświadczeń osób, które „były po tamtej stronie”. Jednak przeżycia mają wspólne**. Zobacz zwiastun Ilekroć słyszę o przypadkach doświadczenia pobytu w Niebie, zapala się u mnie lampka ostrzegawcza. Takie relacje zawsze są naznaczone możliwością konfabulacji, rozbuchanej fantazji, chęci zaistnienia w mediach czy, i tutaj schodzimy już na poziom religijny, szatańskim blefem. Kościół katolicki ze swoimi dogmatami i usystematyzowaną teologią jest ostrożny w koncesjonowaniu takich relacji. Zupełnie inaczej wygląda to we wspólnotach protestanckich w amerykańskim wydaniu, gdzie niemal każdy może założyć sobie wspólnotę i przeżywać Biblię na swój sposób. Niemniej jednak historia rodziny Burpo intryguje i jest przekonująca. Można oczywiście oskarżyć rodzinę Todda o chęć zbicia majątku na fantastycznej opowieści ich syna. Można uznać ją za cyniczną grę zblazowanego pastora na strachu przed śmiercią. Jednak o to samo można oskarżyć każdego, kto przekonuje o doświadczeniu łaski Bożej. Zarówno w książce, jak i filmie Randalla Wallece’a Todd za pomocą doświadczenia swojego synka pragnie głównie ewangelizować odbiorców. Ważniejsze od sławy, pieniędzy czy uznania jest dla niego opinia wiernych i pomoc im w codziennym życiu. Najciekawszym aspektem tej historii nie jest też wcale doświadczenie Coltona, które jest na szczęście pokazane w filmie w miarę subtelnie, ale zmaganie się z nim rodziny. Toddowi trudno początkowo uwierzyć w opowieść syna. Odbija się ona na jego wątpliwościach i stopniowym załamywaniu wiary ( mocna scena modlącego się pastora w szpitalnej kaplicy), które wynikło z dramatycznych doświadczeń jeszcze przed chorobą synka. Choć wspólnota miasteczka całą mocą modliła się o zdrowie dla Colta ( piękne ukazanie siły modlitwy), to w czasie medialnego szumu wokół sprawy, część przyjaciół rodziny dystansowała się od jego opowieści. Ba, nawet jego posługa jako pastora jest zagrożona, bowiem rada parafialna ma pretensje o zbyt emocjonalne kazania i stratę dystansu potrzebną przewodnikowi duchowemu. Również starająca się zracjonalizować doświadczenie synka, i stąpająca twardo po ziemi Sonia wywiera coraz silniejszą presję na mężu, by ten „zszedł na ziemię” i zajął się bieżącymi sprawami. Todd jednak jako jedyny twardo wierzy dziecku, choć zderza swoje wątpliwości w rozmowie ze znaną psycholog-ateistką. Nie do końca wykorzystany w kinie, a nominowany do Oscara za pamiętną rolę w „Lepiej być nie może” Greg Kinnear świetnie uwiarygodnia swoją postać. I robi to nie tylko dzięki wizerunkowi przeciętnego Amerykanina z prowincji, ale wgryza się we wnętrze Todda, dobrze interpretując jego wątpliwości i duchowe rozterki. Na uwagę zasługuje też kolejna po „Locie” dobra rola Kelly Reilly, która bez histerii wciela się w rolę matki próbującej uratować spokój rodziny. Cieszyć musi fakt, że doświadczony filmowiec jakim jest Wallace („Człowiek z żelaznej masce”) pewnie prowadzi film i nie pozwala mu zboczyć na ckliwe tory. Problemem wielu chrześcijańskich filmów w USA jest brak pieniędzy na dobrego reżysera ( patrz: „Suing the Devil”), co grzebie nieraz najlepsze scenariusze. Choć filmy z kategorii „Christian movies” są robione ku pokrzepieniu serc i proponują prostą opowieść o sile wiary, to „Niebo istnieje…naprawdę” niuansuje pewne kwestie. Nie jest to oczywiście film nawet zbliżający się do poziomu metafizycznego „Drzewa życia” Terrence’a Malicka czy filmów Tarkowskiego, ale przecież opowieść o doświadczeniu Nieba przez 4 letnie dziecko nie ma prawa być szczególnie głęboka i musi ocierać się o pożądany infantylizm. Takie opowieści mają pobudzać, inspirować i poruszać sumienia za pomocą prostych środków. Pamiętajmy, że Bóg zawsze pojawia się w półcieniu, a wiara nie polega na absolutnej pewności, że On istnieje. Łukasz Adamski „Niebo istnieje naprawdę”, reż: Randall Wallace, dyst: United International Pictures Sp z Publikacja dostępna na stronie:
Sąd, niebo, czyściec, piekło”, Piotr Różański. Tytuł autorstwa o. Piotra Różańskiego opowiada o życiu po śmierci z perspektywy religijnej, nie pomijając przy tym jednak ustaleń naukowych. Autor skupia się na prawdach wiary oraz fragmentach Biblii poświęconych temu zagadnieniu, a także analizuje żywoty świętych.
Wiadomo - film to film. Ale jednak jeśli ktoś pisze, że film jest oparty na faktach, to wypadałoby się tych faktów trzymać. Niestety czasami prawda pada ofiarą scenarzystów na rzecz zysków i tzw. "lepszego kina". Oto tylko kilka przykładów szczegółów pominiętych lub zmienionych w oscarowych filmach, które opierają się na historycznych wydarzeniach. #1. Zjawa (2015) Leonardo niejednokrotnie przyznał, że praca nad tym filmem to był ogromny wysiłek i trud. Jednak trzeba przyznać, że prawdziwy Hugh Glass miał ciut trudniej. Po ataku niedźwiedzia ciężko ranny nie tylko przebył samotnie ponad 300 km bezludzia, to traper użył larw, które ułożył na poharatanej nodze, aby wyjadły z niej martwą i uszkodzoną tkankę i zapobiegły gangrenie. #2. Ocalony (2013) W filmie opartym na autobiografii żołnierza SEALs oddział trafia na pasterzy, którzy znajdują kryjówkę. Wszyscy twierdzą, że wypuszczeni wolno pasterze natychmiast udali się do talibów i poinformowali ich o skrywających się Amerykanach, co doprowadziło do walki i śmierci wszystkich (poza "ocalonym" Marcusem Luttrellem) żołnierzy. Oczywiście długo się spierano, siedząc w bezpiecznych gabinetach, czy puszczenie pasterzy było rozsądną wszystko wskazuje na to, że niezależnie od tego jak postąpiliby komandosi, ich misja zakończyłaby się tak samo. Reżyser filmu Peter Berg przyznał, że już po nakręceniu filmu dowiedział się, że patrol najprawdopodobniej już wcześniej był śledzony przez terrorystów, a pasterze zostali po prostu wysłani na zwiady, co było ich częstą już całe zakończenie filmu, nie mające wiele wspólnego z prawdą. #3. Zniewolony. 12 Years a Slave (2013) Niezwykły film o strasznych czasach, ale mógłby być jeszcze okropniejszy, gdyby był bliższy prawdzie. Właściciel plantacji Edwin Epps (grany przez Michaela Fassbendera) poza "tanecznymi momentami", kiedy to zmuszał niewolników do tańczenia do upadłego, w rzeczywistości miał też "moment biczowania". W książce Solomon Northup opisuje sceny, kiedy pijany w sztok Epps wychodził na dziedziniec i wypatrywał "podpadających" niewolników. Kiedy obrał sobie kogoś na cel, biczował go, czasami godzinami, zmuszając do biegania w kółko i poganiając go batem. #4. Piękny umysł (2001) Reżyser Ron Howard zdecydował się zobrazować wygładzoną wersję Johna Nasha, wielkodusznie pomijając informacje o jego eksperymentach z homoseksualizmem. W biografii Nasha napisanej przez Sylvię Nasar jest kilka wzmianek o zainteresowaniu matematyka przedstawicielami tej samej płci i jest mowa o "specjalnej przyjaźni" między nim a dwoma mężczyznami. Pierwszy był "pierwszym doświadczeniem wzajemnego pożądania", a drugi podobno dotyczył przyjaciela, który został "więcej niż przyjacielem". #5. Straight Outta Compton (2015) Film biograficzny od Dr. Dre dziwnym trafem nie porusza tematu jego skłonności do przemocy wobec kobiet. Po premierze filmu dziennikarka Dee Barnes napisała o incydencie z 1991 roku, kiedy w damskiej toalecie klubu Po Na Na Souk Dre ją przewrócił, dosiadł okrakiem i zaczął okładać bez opamiętania. (Po tym zdarzeniu Dre powiedział w rozmowie z Rolling Stone'em, że "tylko rzucił nią przez drzwi", aby ostatecznie zaprzeczyć, że takie zdarzenie w ogóle miało miejsce.)Była dziewczyna Dre Michel'le również powiedziała kiedyś, że była "cichą dziewczyną, która została pobita, nakazano jej usiąść i siedzieć cicho".Choć muzyk nigdy nie odnosił się do poszczególnych zdarzeń, to w zeszłym roku na łamach New York Timesa napisał "Przepraszam kobiety, które skrzywdziłem. Głęboko żałuję tego, co zrobiłem i wiem, że to na zawsze zmieniło wasze życia". #6. Aviator (2004) Najbardziej niezwykłą rzeczą w stworzonej przez Martina Scorsese biografii Howarda Hughesa może być to, że niewiele w niej samego Howarda Hughesa. Przynajmniej takie zdanie ma biograf Hughesa Michael Drosnin, który powiedział "Leonardo nawet nie zaczął sugerować siły, jaką promieniował Howard Hughes".Między wieloma pominiętymi tematami jest stopień kobieciarstwa bohatera. Prawdziwy Hughes miał nawet setki przelotnych romansów, w tym z Jean Harlow, Glorią Vanderbilt, Lindą Darnell, Billie Dove, Ginger Rogers, Laną Turner, Jane Russell czy nieletnimi dziewczynami. Mówi się, że popadł również w uzależnienie od silnych leków, choć jego lekarz podał to w wątpliwość. #7. Braveheart - Waleczne Serce (1995) Prawdziwa egzekucja Wallace'a była jeszcze brutalniejsza niż to, co przedstawił Gibson w swoim filmie. Powieszenie było tak naprawdę końcem drogi przez mękę. Wcześniej rozebrano go i podobno przez wiele mil ciągnięto za koniem. Później półprzytomnego postawiono przed katem, który go rozciągał, odcinał mu kończyny, a także wykastrował. Mówiąc kolokwialnie, wypruto mu flaki i je podpalono, głowę odcięto i umieszczono na włóczni, a resztę ciała poćwiartowano. #8. Wilk z Wall Street (2013) Podobno na słynnych imprezach Jordana Belforta jednak nie rzucano karłami, mimo to sam zainteresowany twierdzi, że jego prawdziwe życie było jeszcze bardziej szalone niż to, co pokazano na filmie. Belfort opowiedział The Hollywood Reporter, że zażywanie narkotyków i sceny z prostytutkami były "bardzo prawdziwe", ale dodał też, "pod niektórymi względami moje życie było jeszcze gorsze. Chociaż powiedziałbym, że brałem więcej Metakwalonu niż kokainy".
Pan Jezus, na podstawie swojego osobistego doświadczenia w niebie, przedstawia nam trzy podstawowe prawdy na temat życia po śmierci: 1. Istnieje życie po śmierci/ życie pozagrobowe. 2. Gdy umiera człowiek, istnieją dwa potencjalne przeznaczenia do których on czy ona mogą się udać. 3.
Lista, z którą się za chwilę zapoznasz, jest mocno subiektywna i na pewno bardzo niekompletna, ale jest… moja. Nie chciałem tworzyć zbyt obszernego zestawienia, bo sporo takich list znajdziesz w internecie. Moim celem było zebranie tych filmów, które zapadły mi w pamięć szczególnie. Starałem się unikać tutaj tytułów każdemu znanych (Matrix, Requiem dla snu, Incepcja, Podziemny krąg, Memento, itp.) i postawiłem na te, które być może będą dla Ciebie czymś nowym. Oto 15 filmów, które dają do myślenia (posortowane od najstarszych do najnowszych). Krótkie opisy filmów napisane kursywą pochodzą z serwisu Filmweb. 1. Stowarzyszenie Umarłych Poetów (1989) “Charyzmatycznemu nauczycielowi języka angielskiego udaje się wpoić uczniom konserwatywnej szkoły dla chłopców miłość do poezji i zasadę "carpe diem".” Jeden z najlepszych filmów, jakie miałem okazję obejrzeć. Świetna rola Robina Williamsa, który wciela się w rolę wyjątkowego nauczyciela. Za jej pomocą pokazuje, jak uczyć życia z pasją, wyrywając się z ograniczających ram szkolnej rzeczywistości. 2. Przebudzenia (1990) “Oparta na prawdziwych wydarzeniach opowieść o lekarzu, który za pomocą eksperymentalnego leku przywracał do świadomości pogrążonych w śpiączce pacjentów.” 3. 7 lat w Tybecie (1997) “Austriacki himalaista, Heinrich Harrer, wyrusza na kolejną wyprawę, lecz z powodu wybuchu wojny nie może powrócić do domu. Podczas przymusowego pobytu w Tybecie poznaje młodego Dalajlamę.” 4. Oczy szeroko zamknięte (1999) “Po szokującym wyznaniu żony lekarz William wychodzi z domu, rozpoczynając nocną eskapadę pełną okazji do zdrady.“ Ostatni film Stanleya Kubricka, geniusza w swoim fachu. Oprócz niezwykle interesującej i tajemniczej historii, dokonuje on głębokiej analizy psychologicznej głównych bohaterów. Rozwikłanie sensu filmu może być niełatwym orzechem do zgryzienia, ale późniejsza lektura rozmaitych interpretacji tego dzieła jest równie fascynująca, co sam seans. 5. Donnie Darko (2001) “Donnie Darko, uważany za nastolatka z zaburzeniami osobowości, spotyka Franka - tajemniczą postać w kostiumie królika, która zaczyna manipulować jego życiem.” Mój numer jeden ze szkolnych lat. Oglądałem go dobre kilka razy, wraz z wersją reżyserską, której DVD leży dumnie w mojej szafie. Niesamowita historia, świetna gra aktorska i wyjątkowy klimat. Mocno daje do myślenia i pozostaje w pamięci na długo. 6. Waking Life (2001) “Mężczyzna próbuje dowiedzieć się, czym są i czemu służą marzenia senne, rozważając różne teorie na ich temat.” Animowany film oparty o długie, fascynujące dialogi pewnego młodzieńca z różnymi napotkanymi ludźmi. Cały film jest utrzymany w atmosferze snu. Rozmowy w filmie dotykają najróżniejszych tematów - granica między jawą a snem, ludzki umysł, ewolucja, filozofia, życie i śmierć. Waking Life i teorie przedstawione w tym filmie z pewnością pobudzą Cię do długich refleksji nad przeróżnymi pasjonującymi koncepcjami na temat naszego życia. 7. Solaris (2002) “Ekranizacja powieści Stanisława Lema opowiadająca o wpływie planety Solaris na załogę stacji kosmicznej.” 8. Equlibrium (2002) “W futurystycznym państwie Libria ludzie biorą lek eliminujący zdolność odczuwania. Pewnego dnia jeden z odpowiedzialnych za przestrzeganie prawa kleryków nie zażywa swojej dawki leku, co odmienia jego życie.” Zastanawiałeś się kiedyś nad tym, jak wyglądałby świat, gdybyśmy nie odczuwali emocji? W tej futurystycznej wizji "idealnego" państwa nie ma wojen, dyskryminacji ani morderstw, ale nie ma też miłości, indywidualizmu, śmiechu i zachwytu. 9. Źródło (2006) “Mężczyzna, pragnąc zatrzymać przy sobie ukochaną osobę, poszukuje Drzewa Życia.” Piękny obraz o życiu i śmierci, cierpieniu, rozwoju ludzkiej świadomości i akceptacji przemijania. Pełen symboli, świetnych ujęć i ciekawych dialogów. 10. W pogoni za szczęściem (2006) “Film oparty na faktach. Chris, samotny ojciec pozbawiony domu, stara się mimo przeciwności losu o posadę w biurze maklerskim.” Jeśli chcesz wiedzieć, co to znaczy być naprawdę upartym w dążeniu do realizacji swoich celów, obejrzyj ten film. 11. Wszystko za życie (2007) “Christopher kończy studia, ale zamiast poświęcić się karierze zawodowej, wyrusza autostopem w kierunku Alaski.” Piękny film o powrocie do natury. Główny bohater ucieka od swojego dotychczasowego, pełnego cierpienia życia i wybiera pełną wyzwań przygodę. 12. Samsara (2011) “Drugi film reżysera "Baraki" to dokumentalna podróż przez najpiękniejsze zakątki 25 krajów na całym świecie z muzyką Lisy Gerrard i Dead Can Dance.” Samsara to uczta dla oczu i uszu. Polecam oglądać ten film na dużym ekranie i z dobrymi głośnikami. Zachwycające zdjęcia. Oprócz miejsc, które zapierają dech w piersi, w Samsarze zobaczysz sceny ukazujące cienie naszej cywilizacji. Wiele z nich daje mocno do myślenia i nie pozwala o sobie zapomnieć na długo. Bardzo polecam również poprzedni film tego reżysera pod tytułem "Baraka". 13. Nietykalni (2011) “Sparaliżowany milioner zatrudnia do opieki młodego chłopaka z przedmieścia, który właśnie wyszedł z więzienia.” Pełny dobrej i pozytywnej energii film o tym, jak niepełnosprawni mogą odnaleźć szczęście i radość w codziennym życiu. 14. Atlas chmur (2012) “Film oparty na epopei Davida Mitchella. Opowiada o postaciach z różnych epok i zakątków świata, których decyzje i czyny mają duży wpływ na teraźniejszość, przyszłość i przeszłość naszej planety.” Film rodzeństwa Wachowskich, twórców Matrixa, co powinno mówić samo za siebie. Epicki obraz z wieloma przeplatającymi się wątkami, od starożytności po daleką przyszłość. 15. Ona (2013) “Samotny pisarz zapoznaje się z nowo zakupionym systemem operacyjnym, który ma zaspokoić wszystkie jego potrzeby.” O tym, jakie miejsce w naszym życiu może zająć w przyszłości sztuczna inteligencja, a także o miłości i samotności. Korzystając z okazji chciałbym się podzielić z Tobą kilkoma przemyśleniami i wskazówkami na temat oglądania filmów. Być może niektóre z nich wzbogacą i urozmaicą Twoje filmowe seanse. Różnorodność filmów Większość tego, co jest nam podsuwane pod nos to produkcje Hollywood, najważniejszego ośrodka amerykańskiej kinematografii. Nie twierdzę, że nie powstają tam dobre filmy, jednak większość z nich to tylko rozrywkowa papka dla mas. Zachęcam Cię do otworzenia się na produkcje z innych stron świata. To okazja do poznania nowych kultur, odmiennych perspektyw i innych sposobów na opowiadanie historii. Sięgaj też do starszych filmów. Nigdy nie wpadnij w pułapkę myślenia, że stare filmy są już przestarzałe i nie warto ich oglądać. Wiele filmów nakręconych kilkadziesiąt lat temu bije na głowę nowe produkcje. Jak szukać takich filmów? W internecie znajdziesz dziesiątki list zbierających najlepsze filmy w danej kategorii. Oto kilka z nich: 50 najlepszych filmów z całego świata 87 najlepszych filmów europejskich z lat 1990 - 2013 Listy najlepszych filmów z poszczególnych krajów Europy Młodzi twórcy Wraz z coraz szerszą dostępnością sprzętu do tworzenia filmów jak grzyby po deszczu wyrastają młode talenty, które swoją twórczością mogą zawstydzić nawet najlepszych reżyserów. Powstają też platformy, dzięki którym za niewielkie pieniądze można poznać taką alternatywną twórczość. Przykładowo, na platformie Vimeo on demand za ok. 15-20 zł (dostęp online przez kilka dni) można obejrzeć wiele fascynujących, krótko- lub pełnometrażowych produkcji. Za 40-50 zł można sobie taki film pobrać na dysk i mieć go "na zawsze". Kilka godnych uwagi propozycji: Wingmen - film dokumentalny o trzech śmiałkach szukających najpiękniejszych miejsc na świecie do uprawiania tzw. "base jumping"; Tashi and the monk - inspirujący film o mnichu buddyjskim, który pomaga dzieciom wyjść z biedy i żyć w wolności do bycia sobą; Run Free - prawdziwa historia amerykańskiej legendy biegania, Caballo Blanco; An honest liar - dokument o światowej sławy iluzjoniście, który paradoksalnie jest wrogiem kłamstwa i odkrywa fałsz cudownych uzdrowicieli i innych kłamstw, na które nabierają się ludzie. Wszystkie wymienione propozycje to filmy dokumentalne, ale można tam znaleźć również wiele fabularnych perełek, które zdobywały liczne nagrody na ogólnoświatowych festiwalach. Zwiastuny psują zabawę Wiem wiem, oglądanie zwiastunów jest niezwykle kuszące i przyjemne. Jednak być może już zauważyłeś, że duża ich część zdradza połowę, jeśli nie większość fabuły. Nie ma nic, co psuje zabawę z oglądania filmu jak poznanie choćby części całej historii. Zasada jest prosta - im mniej wiesz, tym więcej Cię zaskoczy. Jeśli mam wątpliwości co do danego filmu i chcę tylko zobaczyć klimat, w jakim jest nagrany - oglądam pierwsze kilkanaście lub kilkadziesiąt sekund zwiastunu i to zwykle mi wystarczy, aby wiedzieć czy chcę go obejrzeć. Oryginalna ścieżka dźwiękowa Oglądanie filmów z lektorem jest wygodne. Jednak uważam, że jest to obdzieranie filmu z tego, co najcenniejsze. Filmy z lektorem mają wyciszoną oryginalną ścieżkę dźwiękową. Muzyka, głosy bohaterów i wszelkie inne dźwięki są więc tylko w tle. To wielka strata, bo przecież to właśnie w głosach bohaterów są emocje, które tak bardzo wpływają na nasz odbiór całej historii. Głos (nawet dobrego) lektora jest niestety najczęściej płaski i jednostajny i nie jest w stanie oddać wszystkich barw tego, co przeżywa postać. Jedyną korzyścią z oglądania filmów z lektorem jest to, że nie musisz skupiać się na czytaniu napisów, dzięki czemu możesz swobodniej podziwiać obraz. Zadbaj też o jakość filmów, które oglądasz. Zdecydowanie lepiej jest zapłacić parę złotych za płytę DVD z wypożyczalni, niż pobierać film z internetu w kiepskiej jakości (choć to pewnie nie jest już takim problemem jak kiedyś). Nie mogę zrozumieć ludzi, którzy oglądają filmy na małych ekranach z beznadziejnym dźwiękiem. Oczywiście nie musisz mieć od razu kina domowego, ale wielkość obrazu i jakość dźwięku mają ogromny wpływ na Twój odbiór filmu. Jeśli często oglądasz filmy, rozważ zakup rzutnika, podłącz komputer do telewizora kablem HDMI, lub wybieraj się częściej do kina. Dobre kino? Od jakiegoś czasu podchodzę do filmów z dużą ostrożnością. To chyba dlatego, że stałem się wyczulony na filmy, które “ryją banię” (w negatywnym tego stwierdzenia znaczeniu). Hollywood zalewa nas falą filmów pełnych agresji, które kształtują destrukcyjne postawy i promują niezdrowe wartości. Czy tego chcemy czy nie, filmy wpływają na nasze myślenie i jeśli oglądasz wszystko, co zostanie Ci podsunięte pod nos - bądź świadom tego, że Twoja psychika nie pozostanie na to obojętna. Oczywiście lubię czasami obejrzeć dobry film akcji, który zaskakuje i trzyma w napięciu. Jednak ładowanie do swojej głowy samych filmów o wojnach, detektywach, seryjnych mordercach i innych takich może w znaczący sposób wpłynąć na to, jak będziesz postrzegał otaczającą Cię rzeczywistość. Według mnie nie wystarczy, aby film czy serial miał świetny scenariusz, ciekawą fabułę, dobrych aktorów i ładną muzykę. Inteligentny film może wciąż promować szkodliwe postawy, głupie przekonania i puste wartości. Dlatego trzeba sobie zadać pytanie - jakie wartości, postawy i przekonania wzmacnia we mnie to, co oglądam? Przykładowo, bardzo lubiłem i nadal dobrze wspominam serial Dexter. To świetny serial o seryjnym mordercy, który zabijał tylko i wyłącznie… seryjnych morderców. Jest gościem, który “czyni dobro” i szybko zyskuje dużą sympatię widzów, co bardzo ułatwia utożsamianie się z nim. Jednak każdy odcinek jest przepełniony krwią, której przelewające się litry znieczulają odbiorcę na zabijanie i wyrządzanie ludziom krzywdy. Wielu z Was pewnie stwierdzi, że przesadzam, ale ja jestem przekonany, że nasza psychika nie pozostaje obojętna na ciągłe wsadzanie sobie takich rzeczy do głowy. Zwróć uwagę na to, jak ogromna część tworzonych obecnie obrazów jest przepełniona przemocą, agresją, wojnami, katastrofami. Gdy będziesz oglądać taki film następnym razem, zwróć uwagę na to, jak się po nim czujesz. Zrobienie filmu kryminalnego, który jednocześnie jest inteligentny i nie wspiera głupich i szkodliwych postaw jest z pewnością sztuką. Ale jest to możliwe. Dobrym przykładem może być doskonały według mnie serial Miasteczko Twin Peaks (z 1990 roku), który skończyłem oglądać dosłownie parę dni temu. Co prawda głównym wątkiem jest tam zabójstwo dziewczyny i śmierć jest nieodłączną częścią całej historii, ale postawy i wartości głównych bohaterów świadczą o ich mądrości i zdrowym spojrzeniu na rzeczywistość. Kto oglądał, ten wie jak świadomą i sympatyczną osobą była postać agenta Dale’a Coopera. Kina studyjne Zawsze ubolewałem nad tym, że w obecnych czasach tworzonych jest tak mało dobrych, inteligentnych i wartościowych filmów. Byłem przekonany, że dobre czasy kina już dawno minęły i że czekają nas już tylko same premiery pustych i głupawych produkcji. Byłem jednak w dużym błędzie. Moje podejście się zmieniło jak za dotknięciem magicznej różdżki, gdy tylko odkryłem małe kina studyjne. Można w nich trafić na mało popularne i jednocześnie doskonałe filmy, które nigdy nie trafią do multiplexów. Nie są to kasowe hity skierowane do mas - i całe szczęście. Często można tam trafić na perełki, które pozostają w pamięci na długo. Na co dzień mieszkam w Poznaniu i mamy tutaj kilka takich kin: Muza, Charlie Monroe, Bułgarska 19, Rialto, Apollo. Sprawdź małe kina w swoim mieście i zobacz, co grają w najbliższych dniach. Podziel się w komentarzach swoimi przemyśleniami na temat filmów. Jaki gatunek jest Twoim ulubionym? Jakie filmy dały Tobie do myślenia? Co jest dla Ciebie ważne, gdy oglądasz film?
4. Priceless (reż. Ben Smallbone, 2016) Ten film oparty jest na prawdziwych wydarzeniach i poruszy was do szpiku kości. James Stevens (Joel Smallbone) miał cudowne życie, jednak na skutek tragicznego wypadku stracił żonę, a wkrótce po tym – również prawa do opieki nad córką. Momencik, trwa przetwarzanie danych W "Teorii wszystkiego" zmieniono historię miłosną Stephena Hawkinga. Ten film z 2014 roku opowiada historię miłosną astrofizyka Stephena Hawkinga i jego żony Jane, prezentując również trudne wyzwania, z jakimi przyszło im się borykać przez 30 lat choroby naukowca. W filmie główni bohaterowie spotykają się na Uniwersytecie Cambridge w Anglii — w prawdziwym życiu było mówi, że ich drogi skrzyżowały się w St. Albans, kiedy chodziła jeszcze do liceum, i to w tamtych czasach zaczęli się spotykać Rywalizacja kierowców w filmie "Wyścig" została mocno wyolbrzymiona Film przybliża losy kierowców wyścigowych Nikiego Laudy i Jamesa Hunta, którzy w latach 70. rywalizowali o prymat w Formule 1. Rywalizacja i wzajemna niechęć zostały jednak wyolbrzymione przez twórców — w rzeczywistości zawodników łączyła wielka przyjaźń. Byli sobie tak bliscy, że przez pewien czas byli współlokatorami W "Gladiatorze" dopatrzono się kilku błędów i zmienionych faktów historycznych W dziele Ridleya Scotta z 2000 roku pojawiło się kilka poważnych przeoczeń. W jednej ze scen widzom zgromadzonym w Koloseum rozdawane są drukowane ulotki, co w tamtych czasach było niemożliwe. Co więcej, w czasach Cesarstwa Rzymskiego Koloseum było znane jako amfiteatr Flawiuszów, a jego obecna nazwa została spopularyzowana dopiero w największą nieścisłością była śmierć cesarza Marka Aureliusza, a także jego skomplikowana relacja z synem Kommodusem (w tej roli Joaquin Phoenix). W prawdziwym życiu władca zmarł z powodu choroby, a syn był przy nim do ostatnich dni. Wbrew temu, co pokazuje film, Kommodusa łączyła z ojcem bardzo bliska relacja i wspólnie rządzili imperium W "Grze tajemnic" zmieniono nazwę maszyny szyfrującej Ten dramat biograficzny opowiada o fascynującym życiu Alana Turinga, brytyjskiego naukowca, któremu udało się wynaleźć maszynę do łamania niemieckich szyfrów i tym samym położyć kres wojnie. W produkcji maszyna została nazwana „Christopher”, co miało być rzekomo inspirowane nastoletnią miłością Turinga do niejakiego Christophera Morcoma. Nie ma to jednak za wiele wspólnego z rzeczywistością — faktyczna nazwa maszyny brzmiała „Bomba”W filmie pominięto też fakt, że Turing nie zbudował maszyny sam, a z pomocą matematyka Gordona Welchmana William Wallace nie był prawdziwym Walecznym Sercem Chociaż William Wallace, legendarna postać grana przez Mela Gibsona, istniała w prawdziwym życiu, to reżyserzy podkoloryzowali nieco jego historyczne znaczenie i zmyślili stratę żony, aby wzmocnić dramaturgię. Prawdziwy przydomek „Braveheart — Waleczne Serce” został nadany królowi Szkocji Robertowi I, w którego wciela się Angus Macfadyen, a nie Wallace’owi "Django" znacznie wyprzedził swoje czasy Jamie Foxx, wcielając się w mściwego Django, bez wątpienia zapisał się w historii kinematografii. Warto jednak zwrócić uwagę na pewien detal: bohater praktycznie przez cały film nosi okulary przeciwsłoneczne. To niemożliwe, ponieważ weszły one do powszechnego obiegu dopiero w latach 20. zeszłego stulecia, czyli co najmniej 60 lat po czasie akcji filmu "Piraci z Karaibów" i kilka niedociągnięć odnośnie garderoby oraz lokalizacji Port Royal z 1720 roku został przedstawiony jako prężnie rozwijające się miasto handlowe, ale prawda jest taka, że uległo ono zniszczeniu podczas potężnego trzęsienia ziemi w 1692 roku i pomimo prób nie udało się go mundury noszone przez oficerów Royal Navy nie istniały w czasie, w którym rozgrywa się akcja filmu. Pierwsze regulacje dotyczące ubioru wojskowych datuje się na rok 1748, a ich autorem był admirał George Anson Źródło: 5 lutego 2022 o 9:03 przez Skomentuj (19) Do ulubionych

Mężczyzna zdołał zbiec z wyspy İmralı w 1975 roku i po dalszych komplikacjach został deportowany do Frankfurtu, gdzie przesłuchały go amerykańskie władze. Zdołał powrócić na ojczyznę, a o piekle tureckich więzień opowiedział m.in. dziennikarzom National Geographic. Filmy na faktach: Spotlight (2015), reż. Tom McCarthy

Najgorsi przestępcy i psychopaci – lista TOP 10 filmów z ich udziałem 1. „Psychoza” – Alfred Hitchcock (1960) To jeden z najbardziej charakterystycznych filmów Alfreda Hitchcocka, czyli mistrza filmów grozy. „Psychoza” była przełomowym dziełem słynnego reżysera i filmem, który do dziś wywołuje w widzach mieszane uczucia. Właśnie to dzieło zapoczątkowało nowy podgatunek horrorów, mianowicie slasher – a więc filmy grozy opowiadające o zabójcach, którzy ścigają swoje ofiary i po kolei je eliminują. Zarówno w Polsce, jak i na świecie slashery były to prawdziwe hity. Moda na tego typu podgatunek horrorów ewoluowała na przełomie lat 70-tych i 80-tych XX wieku. Plakat z filmu „Psychoza” (1960), fot. domena publiczna O czym opowiada „Psychoza”? O złodziejce, która wybrała się w podróż do swojego ukochanego razem ze skradzioną fortuną. Po drodze zatrzymała się w przydrożnym motelu, w którym została zamordowana. Najwięksi zwyrodnialcy i przestępcy, którzy później pojawiali się w kinie, wzorowani byli na mordercy z „Psychozy”. W rolę mrocznego Normana Batesa wcielił się uzdolniony Anthony Perkins. Cały film przeplatany jest nie tylko niespodziewanymi zwrotami akcji, ale też przeszywającą muzyką i mistrzowską grą aktorską. Historyczna stała się scena morderstwa pod prysznicem, która do dziś budzi w widzach lęk. 2. „Dziwak” – Patrick Brice (2014) To niesamowity horror psychologiczny, będący reżyserskim debiutem Patricka Brice’a. Film opowiada o historii Aarona, który odpisuje niejakiemu Josefowi (rzekomo umierającego) na ogłoszenie o pracę. Ostatnim marzeniem Josefa jest nakręcić dzień z życia jego… nienarodzonego syna. Z czasem relacja między Aaronem a Josefem robi się mocno niebezpieczna – każdy kolejny kadr budzi coraz większy niepokój. Ostatecznie okazuje się, że Josef jest zabójcą. Nie będę jednak spoilerować i dodam tylko, że zwrot akcji w tym filmie jest naprawdę zaskakujący. Plakat z filmu „Dziwak” (2014), fot. domena publiczna Oglądając dzieło Brice’a, można poczuć się co najmniej niekomfortowo. To film o mordercy, który budzi ogromne emocje. Historie o zabójcach opowiedziane w taki sposób zdarzają się dziś na ekranie bardzo rzadko. Właśnie dlatego warto poświęcić jeden wieczór i obejrzeć ten film, nakręcony techniką found footage (film stylizowany na amatorskie nagranie i pokazywany z perspektywy kamery). 3. „M jak Morderca” – Johnny Martin (2017) Przy tym filmie TOP 8 filmów fantasy czy TOP 10 filmów miłosnych wydają się… komedią. „M jak Morderca” jest bowiem przejmującym kryminałem z gatunku thriller, w którym główną rolę zagrał sam Al Pacino. Fabuła dotyczy detektywa, który należy do wydziału zabójstw i tworzy profile psychologiczne morderców. Po śmierci żony zajmuje się nową sprawą dotyczącą seryjnych zabójstw. Plakat z filmu „M jak Morderca” (2017), fot. domena publiczna W jaki sposób nieuchwytny przestępca zabija w filmie kolejnych ludzi? Wiesza swoje ofiary, a po dokonaniu zbrodni zostawia kryminalnym wskazówki, które są zaszyfrowane. Seryjny morderca w swoich zabójstwach wykorzystuje motyw słynnej gry w odgadywanie słów, jaką jest dobrze znany „wisielec”. Wymieniając filmy dotyczące seryjnych morderców, po prostu nie sposób nie wymienić dzieła „M jak Morderca”. 4. „Mechaniczna Pomarańcza” – Stanley Kubrick (1971) Wielu fanów mocnego kina przyznaje, że jest to najbardziej udane dzieło Stanleya Kubricka. Fabuła dotyczy życia szefa gangu, Alexa DeLarge, który sieje postrach w całym mieście. Jest zakochany w twórczości Ludwiga van Beethovena, ale jednocześnie żywi też miłość do krzywdzenia ludzi. Podczas jednego z napadów zostaje schwytany i osadzony w zakładzie karnym. Z czasem, po udanym eksperymencie mającym za zadanie wyeliminować zło u Alexa, zostaje on zwolniony do domu. Ciężko jest przejść obojętnie obok tej pozycji. Kubrick dotyka w filmie bowiem nie tylko samej psychiki złoczyńcy, ale też sprawiedliwości, której za wszelką cenę broni. Okazuje się, że nawet najgorsi przestępcy mogą doświadczyć zła większego, niż czynili. Żeby się o tym przekonać, warto odświeżyć sobie „Mechaniczną Pomarańczę” i sprawdzić, jak bardzo dzieło Kubricka wciąż jest aktualne. 5. „Zodiak” – David Fincher (2007) Film Davida Finchera dotyczy śledztwa seryjnego mordercy, który zabijał ludzi w San Francisco. To doskonały kryminał, który wciąga od pierwszego kadru. Obsesja śledczych na punkcie tytułowego Zodiaka jest naprawdę przejmująca. Kolejne elementy układanki, które odsłaniają się z każdą kolejną minutą, robią wrażenie nawet na weteranach mocnego kina. Plakat z filmu „Zodiak” (2007), fot. domena publiczna Ekranizacje oparte na autentycznych wydarzeniach cieszą się dużą popularnością. To hity wśród wielbicieli kina grozy. Do takich filmów należy „Zodiak” – morderca o tym pseudonimie bowiem naprawdę zabijał ludzi na przełomie lat 60-tych i 70-tych w Ameryce. Zabójca wysyłał policji oraz gazetom listy i szyfry dotyczące dokonanych morderstw. Mimo wielu znaków, do dziś nie został schwytany, a jego sprawa jest nierozwiązana. Reżyser, zanim zabrał się za zdjęcia do filmu, spędził niemal półtora roku na studiowaniu zbrodni Zodiaka i archiwów policyjnych. Sprawdź także ten artykuł na temat seryjnego mordercy Zodiaka. Filmy o zabójcach, czyli seryjni mordercy na ekranie. Lista TOP 10 filmów 6. „Halloween” – John Carpenter (1978) Dzieło Carpentera opowiada o Michaelu Myersie – sześcioletnim chłopcu, który okazuje się mordercą. Po pobycie w szpitalu psychiatrycznym, do którego zostaje odesłany i w którym spędza wiele lat, powraca w rodzinne strony. Myers jest chyba jedną z najbardziej charakterystycznych postaci, jeśli chodzi o seryjnych morderców. Do dziś powstają sequele, a także rebooty i spin-offy o „perypetiach” Michaela Myersa. Plakat z filmu „Halloween” (1978), fot. domena publiczna Myers w każdej części „Halloween” przeraża. Ciężko przed nim uciec, a tym gorzej negocjować z nim czy powstrzymać zabójcę przed kolejnymi morderstwami. To typowy slasher, który stał się jednym z najbardziej rozpoznawalnych filmów Johna Carpentera. Wielbiciele klasyki horroru znają „Halloween” dosłownie na wylot. 7. „Milczenie owiec” – Jonathan Demme (1991) To słynny thriller psychologiczny, w którym swoją życiową rolę zagrał Anthony Hopkins, wcielając się w profesora Hannibala Lectera. W top 10 filmów o mordercach po prostu nie mogło zabraknąć „Milczenia owiec”, w którym portret psychopaty jest jednym z najlepszych w historii kina. Film został obsypany nagrodami i do dziś stanowi inspirację dla wielu młodych reżyserów. Plakat z filmu „Milczenie owiec” (1991), fot. domena publiczna Dlaczego fabuła jest aż tak ciekawa? Otóż opowiada o agentce FBI, która szuka seryjnego zabójcy z pomocą doktora psychiatrii, a także… kanibala, który odsiaduje wyrok. Dzięki postaci Hannibala Lectera zagranej przez Anthony’ego Hopkinsa można naprawdę sporo dowiedzieć się o tym, co siedzi w głowie seryjnego zabójcy. „Milczenie owiec” to obowiązkowa pozycja dla każdego wielbiciela mocnego kina. 8. „Pachnidło: Historia mordercy” – Tom Tykwer (2006) Akcja filmu rozgrywa się w XVIII-wiecznej Francji, gdzie mieszka niejaki Jan-Baptiste obdarzony węchem absolutnym. Jego największym marzeniem jest stworzenie doskonałego zapachu, który będzie trwały i niepowtarzalny. Aby go uzyskać, zabija najpiękniejsze kobiety, jakie uda mu się poznać. Plakat z filmu „Pachnidło” (2006), fot. domena publiczna Dzięki filmowi można dowiedzieć się o tym, jak przerażającym rytuałem może stać się zabijanie dla osiągnięcia makabrycznego celu. Aby spełnić chore fantazje, zabójcy gotowi są dokonywać najgorszych czynów. Właśnie to zobaczyć można w „Pachnidle” – drogę obsesyjnego psychopaty, którego niewinne marzenie zmieniło się w śmiertelną obsesję. 9. „Misery” – Rob Reiner (1990) Doskonały dreszczowiec, który oparty został na powieści Stephena Kinga o dokładnie tym samym tytule. Fabuła dotyczy spotkania Paula Sheldona z Annie Wilkes – jednak nie było to typowe spotkanie dwojga ludzi. Paul, który jest powieściopisarzem, ulega wypadkowi samochodowego, a Annie (jego fanka) nadchodzi mu z pomocą. Plakat z filmu „Misery” (1990), fot. domena publiczna Kobieta ściąga Paula do swojego domu – jest środek zimy, więc mężczyzna przez ogromne zaspy i tak nie miałby dokąd pojechać. Tymczasem okazuje się, że Wilkes ma obsesję na punkcie powieściopisarza. Pozornie uczynna i sympatyczna kobieta nagle zamienia się w psychicznie chorą zabójczynię, która ma wobec Paula przeraźliwe intencje. 10. „Teksańska masakra piłą mechaniczną” – Tobe Hooper (1974) To kultowy horror, w którym zmieszane są elementy gore ze slasherem. Film uważany jest za jeden z najlepszych, jaki powstał w historii kina grozy. „Teksańska masakra piłą mechaniczną” opowiada o grupie nastolatków, którzy ścigani są przez Letherface’a – postać noszącą maskę z ludzkiej skóry. Brutalność i rozlew krwi w filmie z całą pewnością nie jest czymś, co zachwyci fanów kina przygodowego. Ci powinni zobaczyć TOP 10 filmów z Emmą Watson. Plakat z filmu „Teksańska masakra piłą mechaniczną” (1974), fot. domena publiczna Co jest najbardziej przerażającego w historii „Teksańskiej masakry”? Otóż bohater w postaci seryjnego zabójcy był inspirowany… prawdziwą postacią. Wzorem Leatherface’a stał się morderca i kanibal Ed Gein. Był to seryjny zabójca, znany również jako Rzeźnik z Plainfield. Warto obejrzeć film, a także przyjrzeć się historii Eda Geina. Jest naprawdę ciekawa i sprawiająca, że po jej przeczytaniu ciężko zmrużyć oko. Autor: Paulina Zambrzycka Bibliografia: Anita Has-Tokarz: Horror w literaturze współczesnej i filmie, Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej, Lublin 2011 Stephen J. Giannangelo, Jarosław Groth (tłum.):Psychopatologia seryjnego morderstwa, Wydawnictwo Jeżeli P to Q, Poznań 2007 Bartłomiej Paszylk: Leksykon filmowego horroru, Instytut Wydawniczy Latarnik, Warszawa 2006 Czy ten artykuł był dla Ciebie pomocny? Dla 92,3% czytelników artykuł okazał się być pomocny
Filmy na faktach to mój ulubiony rodzaj filmów. Zawsze z chęcią sięgam po tytuł z tej serii, bo mam świadomość, że scenariusz napisało życie. Szokujące filmy na faktach wywołują we mnie uczucie niedowierzania. Dlaczego takie rzeczy się dzieją? O wielu nie miałam pojęcia, a to jednak prawda i warto być świadomym. Jeśli i Ty jesteś
Ziemia niejedno ma oblicze i nieustannie zaskakuje nieprzewidywalnością oraz nieposkromioną siłą. Oto filmy o zjawiskach przyrody, a więc o burzach, tornadach czy tajfunach, dzięki którym dowiemy się, do czego zdolna jest Matka Ziemia. Natura bywa piękna, ale bywa też brutalna. O ile w naszym przypadku możemy powiedzieć, że żyjemy w dość spokojnym regionie, a najniebezpieczniejsze zjawiska przyrody omijają nas szerokim łukiem, inni nie mają tyle szczęścia. Przypomnijmy chociażby tragiczne trzęsienie ziemi i tsunami na Oceanie Indyjskim z 2004 roku, w skutek których życie straciło ponad 230 osób, a kilka milionów zostało bez dachu nad głową. W epicentrum wstrząsów znajdowało się także Haiti. W tym położonym na Karaibach państwie w 2010 roku doszło do jedno z najtragiczniejszych – drugiego pod względem liczby ofiar – trzęsień ziemi w historii ludzkości. Mówiąc o największych katastrofach naturalnych, nie sposób pominąć huraganu Katrina, którego prędkość dochodziła do 280 km/godz. Niszczycielski żywioł sprzed 17 lat doprowadził do śmierci blisko 2 tys. osób. Największe starty ponieśli wówczas mieszkańcy Nowego Orleanu na południu Stanów Zjednoczonych. Zalane zostało niemal całe miasto, a wszystkie wały przeciwpowodziowe zniszczone przez wichurę. Pełną listę najbardziej zabójczych zjawisk pogodowych, które do tej pory odnotowano, opublikowała w 2017 roku Międzynarodowa Organizacja Meteorologiczna (WMO). Znalazły się na niej: wielki cyklon Bhola, który w 1970 roku nawiedził Bangladesz (wówczas Wschodni Pakistan) i pobawił życia prawie pół milion osób; niszczycielskie gradobicie z 1888 roku w indyjskim mieście Moradabad (zginęło 256 osób); uderzenie pioruna w zbiornik ropy nieopodal Durunki w Egipcie 1994 roku (469 ofiar śmiertelnych); tragiczne w skutkach tornado w centrum Bangladeszu z 1989 roku (śmierć poniosło ponad tysiąc osób). Filmy o zjawiskach przyrody: „2012” Poniżej prezentujemy zestawienie najpopularniejszych filmów o zjawiskach przyrody, które cieszą się dobrymi opiniami wśród krytyków oraz kinomaniaków i – co najważniejsze – są swego rodzaju przestrogą przed skutkami niszczycielskich żywiołów. Ranking otwiera głośny film z 2009 roku zatytułowany „2012” w reżyserii Rolanda Emmericha, opowiadający o końcu świata. To właśnie w 2012 r., a dokładnie 21 grudnia, według kalendarza Majów miała nastąpić apokalipsa. Produkcja prezentuje cały wachlarz zabójczych zjawisk. Począwszy od trzęsień ziemi, poprzez tsunami, na wybuchach wulkanów kończąc. W rolach głównych: John Cusack, Amanda Peet i Chiwetel Ejiofor. Filmy o zjawiskach przyrody: „Fala” Norweski kandydat do Oscara w kategorii „najlepszy film nieanglojęzyczny” z 2016 roku. „Fala” opowiada o autentycznym zagrożeniu, które czyha na mieszkańców Geiranger, wsi w zachodniej Norwegii. Zdaniem naukowców, jeśli znajdująca się w regionie góra Åkneset pęknie, w tamtejszą ludność uderzy przeszło 80-metrowa fala tsunami. O tym, co w bliższej lub dalszej przyszłości może grozić tysiącom Norwegów przedstawia w swojej produkcji Roar Uthaug. W rolach głównych: Kristoffer Joner, Ane Dahl Torp i Jonas Hoff Oftebro. Filmy o zjawiskach przyrody: „The Quake. Trzęsienie ziemi” Kolejna norweska propozycja oparta o rzeczywiste zdarzenia. Kolejna z Kristofferem Jonerem w roli głównej. „The Quake. Trzęsienie ziemi” to kontynuacja wspomnianego chwilę wcześniej filmu „Fala”. Fabuła nawiązuje do wydarzeń z 1904 roku, kiedy w stolicy Norwegii, Oslo, trzęsienie ziemi o sile 5,4 w skali Richtera. Po ponad stu latach historia ma się powtórzyć, ale ze zdwojoną siłą. Nikt jednak nie wierzy w podejrzenia naukowców i bagatelizują ich przestróg. W rolach głównych: Kristoffer Joner, Kathrine Thorborg Johansen i Ane Dahl Torp. Filmy o zjawiskach przyrody: „Trzęsienie ziemi” Wątek trzęsienia ziemi pojawia się w wielu filmach. Przykład? Produkcja z 1974 roku o wymownym tytule „Trzęsienie ziemi” w reżyserii Marka Robsona. Cała akcja rozgrywa się w Los Angeles, który z dnia na dzień stał się epicentrum zabójczego kataklizmu. Rozpoczyna się dramatyczna walka o przetrwanie. Film otrzymał Oscara za „najlepszy dźwięk” i nagrodę za efekty specjalne. W rolach głównych: Charlton Heston, George Kennedy, Walter Matthau i Ava Gardner. Filmy o zjawiskach przyrody: „Niemożliwe” „Niemożliwe” to oparta na faktach historia rodziny, która przeżyła katastroficzne tsunami w Tajlandii w 2004 roku. Maria i Henry wraz z trójką swoich synów postanawiają spędzić Święta Bożego Narodzenia nad Oceanem Indyjskim. Niestety, rajskie wakacje zamieniają się w istne piekło. 26 grudnia w wybrzeże uderza potężna fala tsunami niszcząca wszystko na swojej drodze. Rodzina Bennettów i pozostali kurortowicze zaczynają walkę o życie. W rolach głównych: Naomi Watts, Ewan McGregor, Tom Holland, Samuel Joslin i Oaklee Pendergast. Filmy o zjawiskach przyrody: „Powódź” Akcja filmu rozgrywa w miasteczku Huntingburg w stanie Indian. Pewnego dnia spokój tutejszych mieszkańców burzy powódź spowodowana przez obfite i długotrwałe opady deszczu. Jedynym ratunkiem jest ewakuacja. Dlatego ludzie opuszczają domy, zostawiając cały dorobek swojego życia. Jakby tego było mało, w mieście pojawia się grupa bandytów próbująca okraść opancerzoną furgonetkę przewożącą 3 miliony dolarów. W rolach głównych: Morgan Freeman, Christian Slater, Randy Quaid i Minnie Driver. Filmy o zjawiskach przyrody: „Czas próby” Jedna z najnowszych produkcji na rynku. „Czas próby” to amerykański dramat w reżyserii Craiga Gillespiego z 2016 roku, którego akcja toczy się w latach 50. u wybrzeży Nowej Anglii podczas silnego sztormu. Żywioł przyczynia się do przełamania na pół zmierzającego do Bostonu tankowca Pendleton z 30-osobową załogą na pokładzie. Na pomoc rusz ekipa ratunkowa ze Straży Przybrzeżnej USA. Czy uda im się poskromić kataklizm i uratować życie marynarzy? W rolach głównych: Chris Pine, Casey Affleck, Ben Foster i Holliday Grainger. Źródła: Międzynarodowa Organizacja Meteorologiczna (WMO), własne. Zobacz także:
Chirurdzy (2005) reżyser: Debbie Allen, Julie Anne Robinson Serial jest mieszanką dramatu, komedii i filmu obyczajowego. Opowiada o życiu zawodowym i prywatnym grupy młodych lekarzy, pracujących na oddziale chirurgii w jednym ze szpitali w Seattle. Mimo nieustannego boju Średnia ocena: 6,37.
Sugestie Dodaj film Zaloguj się Załóż konto Wiadomości Repertuar kin Obejrzyj online Filmy TV Społeczność Quizy Filmy Seriale Komedie 2022 Horrory 2022 Netflix HBO Max Disney+ PrimeVideo zobacz więcej Przeszukaj katalog Zestawienie najlepszych i najpopularniejszych filmów w których występuje życie po śmierci. Zobacz zwiastuny, oceny, oraz dowiedz się kto reżyserował i jacy aktorzy występowali w tych filmach. Film 2020 1g. 46m. Animowany, Przygodowy Jazmann pracujący w szkole trafia do Przedświata, gdzie nowe dusze czekają na swoje osobowości. Wkrótce mężczyzna łączy się z duszą 22 i pokazuje jej prawdziwy sens życia. Film 1990 1g. 55m. od 15 lat Sci-Fi W szpitalu przy uniwersyteckim wydziale medycyny, grupa ambitnych studentów przeprowadza niebezpieczne eksperymenty. Chcąc przekonać się, czy istnieje życie po życiu, doprowadzają swój organizm do stanu śmierci klinicznej. Rozpoczynając zuchwałe doświadczenie, przekraczają granicę życia, by spojrzeć śmierci w twarz. Zafascynowani poszukiwaniem nieśmiertelności igrają z własnym życiem, a gra staje się coraz bardziej niebezpieczna... Film 1988 1g. 32m. od 13 lat Komedia, Fantasy Młode małżeństwo, Barbara i Adam, ginie w wypadku samochodowym. Jako duchy powracają do swojego ukochanego domu, gdzie jeszcze niedawno planowali długie i szczęśliwe życie. Wkrótce do ich posiadłości wprowadzają się nieznośni, stale kłócący się małżonkowie z Nowego Jorku, wraz z ekscentryczną córką. Nowi właściciele są pozbawieni gustu i doprowadzają posiadłość do ruiny. Zdesperowana para duchów postanawia zrobić wszystko, by pozbyć się uciążliwej rodzinki... Film 2017/I 1g. 49m. od 7 lat Familijny 12-letni Miguel pragnie zostać światowej sławy muzykiem tak jak jego idol, Ernesto de la Cruz. Gdy kradnie z jego grobu gitarę trafia do świata umarłych, gdzie poznaje tajemnicę swojej rodziny. Film 2010 2g. 9m. od 12 lat Dramat, Fantasy Film opowiada historie trzech osób - amerykańskiego robotnika, francuskiego dziennikarza oraz ucznia londyńskiej szkoły - którzy zostali na różne sposoby doświadczeni przez bliskie spotkanie ze śmiercią. Film 2009 2g. 15m. od 16 lat Dramat, Thriller 14-letnia Susie zostaje brutalnie zamordowana przez swojego sąsiada. Zawieszona między niebem a ziemią obserwuje swoich bliskich. Film 2014 1g. 35m. od 7 lat Animowany, Przygodowy Dwóch potężnych magów zakłada się o to, czy ludzie są istotami o czystych sercach. Wśród ludzi poddanych próbie są dwaj bohaterowie filmu: Manolo - młody matador, który marzy, by zostać muzykiem i Joaquin - sportowiec i duma rodzinnego miasta. Obaj konkurują o względy Marii – pięknej i niezależnej księżniczki. Los każe im wyruszyć we wspaniałą podróż, w czasie której spotykają barwne postaci i odwiedzają niezwykłe krainy, poznając prawdę o sobie samych. Film 2001 1g. 41m. od 12 lat Dramat, Horror W posiadłości na odludziu, Grace z dwójką dzieci czeka na powrót męża z wojny. Ich dom jest stale pogrążony w ciemnościach, ponieważ maluchy mają alergię na światło. W mroku zaczynają dziać się dziwne i straszne rzeczy... Film 2015 1g. 33m. od 16 lat Horror W tym remakeʼu klasycznego horroru rodzina z przedmieść odkrywa, że ich nowy dom jest nawiedzony przez złowrogie duchy, które porywają ich najmłodszą córkę. ← 1 2 3 4 5 6 → Słowa kluczowe anioł (5) choroba (4) choroba psychiczna (7) cmentarz (7) czarna komedia (6) czyściec (7) demon (9) dobro kontra zło (5) duch (16) dusza (6) dziecko (5) fotografia (9) halucynacja (8) koszmar (5) kościół (5) lekarz (8) miłość (6) morderstwo (11) na podstawie powieści (5) nadprzyrodzona moc (14) nastolatek (7) niebo (10) piekło (6) pogrzeb (5) policja (7) postrzelenie (5) przyjaźń (8) płacz (6) relacja brat-siostra (5) relacja matka-syn (6) relacja mąż-żona (7) relacja mężczyzna-kobieta (5) relacja ojciec-córka (8) relacja ojciec-syn (9) relacja rodzinna (11) religia (7) samobójstwo (10) samotność (5) strach (5) surrealizm (9) szatan (5) szpital (6) upadek z wysokości (6) wspomnienie (6) wypadek samochodowy (8) zdrada (5) zwłoki (8) śledztwo (5) śmierć (23) Przeszukaj katalog Sortuj
Z SJP: Przetrwać: 1. «przetrzymać jakiś trudny okres, utrzymać się przy życiu, nie ulec zagładzie, zniszczeniu» 2. «trwając, istniejąc, pozostać, wytrzymać dłużej niż ktoś inny, niż coś innego» Na przetrwanie składa się więc masa czynników, od temperatury, dostępu żywności, po odporności na choroby, wykorzystanie
  • Ωպεвсαքθβ ቄνослорጢр
    • Трεብ щοሊекр ծθрուщубаክ οгиժፃջат
    • ኔρቤхሓфθዳиզ σθжα
    • Обе пувιηሆጂи зв ա
  • Уዑαሠ υኩеሤθ
Wydarzenia w tej książce są oparte na faktach. Prawda bywa bardziej przerażająca od najwymyślniejszej fikcji. Josef Mengele był nie tylko zbrodniarzem, ale również opętanym szaleństwem pseudonaukowcem, który więźniów obozów koncentracyjnych wykorzystywał jako żywy materiał do swych chorych badań. Umyślne zarażanie wirusami
Niszczycielski żywioł sprzed 17 lat doprowadził do śmierci blisko 2 tys. osób. Największe starty ponieśli wówczas mieszkańcy Nowego Orleanu na południu Stanów Zjednoczonych. Zalane zostało niemal całe miasto, a wszystkie wały przeciwpowodziowe zniszczone przez wichurę.
Autor: Long Jeffrey, Perry Paul. Każdy sprzedawca w empik.com jest przedsiębiorcą. Wszystkie obowiązki związane z umową sprzedaży ciążą na sprzedawcy. Za wysłanie produktu odpowiada sprzedawca. Życie po śmierci. Świadectwa ludzi, którzy wrócili…. Opis produktuInformacje szczegółoweRecenzje. Brak możliwości zakupu.
Filmy życie po śmierci. Zestawienie najlepszych i najpopularniejszych filmów w których występuje życie po śmierci . Zobacz zwiastuny, oceny, oraz dowiedz się kto reżyserował i jacy aktorzy występowali w tych filmach.

m.rekinek. 14,5 tys. 26 paź 2014. Droga duszy po śmierci. Koniecznie przeczytaj! Gdy dusza wyjdzie z ciała, znajduje się pośród innych duchów, dobrych i złych. Dziś chcemy posłużyć się eschatologią prawosławnego myśliciela o. Serafina Rose, by przybliżyć ten cudowny temat.

Na drzwiach zostawili kartkę ,,Jesteśmy na wakacjach" I Willa Śmierci I Podcast #88 Na drzwiach posiadłości wisi kartka z napisem „Jesteśmy na wakacjach. Wrócimy 28 czerwca” Przechodzący tamtędy sąsiedzi nie mają pojęcia, że w chwili gdy czytają tę krótką informację - w domu rodziny odgrywa się dramat; prawdziwa, grecka
Mając to na uwadze, tutaj 10 najlepszych filmów o życiu pozagrobowym. 10. Koniec świata 2013: Hollywoodzka apokalipsa. To jest koniec, oznaczał koniec dni, jakie znamy, kiedy ci uznani za godnych wstąpili do nieba, podczas gdy reszta pozostała w wypalonych i ognistych szczątkach na Ziemi, by spotkać się z podziwem.
Zagadka Kaspara Hausera. Zagadka Kaspara Hausera – dramat niemiecki w reżyserii Wernera Herzoga, wyprodukowany przez Werner Herzog Filmproduktion we współpracy z niemiecką telewizją ZDF. Film miał premierę 15 listopada 1974 roku w Monachium [1]. Jego oryginalny tytuł brzmi: Każdy za siebie i Bóg przeciw wszystkim, co jest cytatem
Ciekawostki. Jennifer Connelly spędzała czas z prawdziwą Amandą Marsh w ramach przygotowań do swojej roli. W początkowych scenach helikopter pobiera czystą wodę z basenu, jednak kiedy wypuszcza ją nad pożarem, wówczas wylatuje błotnista. Kiedy Brendon, po wyrzuceniu go z knajpy, idzie ulicą Prescott, w tle słychać gwizd pociągu.
AMGSL0.